Discurso en la inauguración de la exposición
Nele Ströbel / Balsa Medusa – De nómadas y medusas

Son siempre proyectos -a menudo internacionales- los que Nele Ströbel persigue y en los que trabaja durante un periodo de tiempo más largo, como el tema «Nómada», que la artista abordó ya en 1994 en el contexto de una exposición en la artothek de Múnich.

Nos complace poder mostrar hoy una ampliación y condensación del tema, que es también un anticipo de su exposición del año que viene en la Rathaus Galerie de Múnich.

El tema del nomadismo ha acompañado a la historia de la humanidad desde el principio y cobra cada vez más importancia en el presente con la creciente escasez de recursos. Nele Ströbel relaciona el fenómeno con el tema de la movilidad en general, que se basa en los recursos disponibles, y la peregrinación meditativa en particular. En el contexto de una peregrinación meditativa, la artista descubrió, entre otras cosas, los zapatos del Papa, que en esta exposición encuentra varias veces en diferentes variaciones de la impresión en linóleo.

Los zapatos del Papa estuvieron junto a muchos otros pares de zapatos en París en 2017 como protesta contra el cambio climático. La actual situación de seguridad había prohibido una manifestación en la conferencia sobre el clima. Personas de todo el mundo habían enviado sus zapatos como representantes: una imagen impresionante.

En su arte, la artista abstrae y reduce la imagen: «Huellas» son los títulos de estas obras y uno asocia con el par de zapatos aislados también las huellas de Cristo, que ocupan un lugar firme en la iconografía cristiana del Día de la Ascensión. Ya sólo con la foto de los zapatos del Papa se puede ver lo complejas que son las declaraciones de los expositores.

«Steps» es el título de la escultura de 16 piezas con las hormas de zapato mecanizadas. El artista recibió todas las hormas de un taller ortopédico abandonado de Berlín. Los volvió a tallar en >pies sanos<, selló los agujeros con cera roja y los dispuso en nuevos grupos.
Aquí, el lado negativo del mundo globalizado; allí, la perspectiva espiritual.

El conocido escritor y psicoanalista Wolfgang Schmidbauer plantea preguntas como: «La sociedad de consumo globalizada debe fracasar. ¿No deberíamos, por tanto, hacer todo lo posible para prepararnos mental y emocionalmente para la improvisación de balsas salvavidas?».

Inspirándose en la trágica historia de «La balsa de la Medusa», del pintor francés Théodore Géricault, Schmidbauer muestra a sus lectores cómo la sociedad actual puede ser mejor que la tripulación de la «Medusa» hace más de 200 años. El capitán hizo caso omiso de todas las advertencias y dirigió la fragata hacia un banco de arena. Entonces los oficiales reclamaron el escaso espacio disponible en los botes salvavidas y prometieron remolcar al resto de los pasajeros a tierra en una balsa construida a toda prisa… e incumplieron su promesa. La balsa era una mentira de los poderosos: El hambre, el canibalismo y las furiosas luchas por los recursos restantes condujeron al desastre. Wolfgang Schmidbauer muestra sorprendentes paralelismos con nuestra propia forma de afrontar las crisis existenciales del presente – los pasajeros de la balsa tambaleante: somos todos nosotros.

Pero también conocemos a la «Medusa» de la mitología griega. Perseo, que había decapitado a la hija del dios del mar, y en ciencia las Medusas se llaman hidras, que son importantes en la investigación de células madre. Por supuesto, también conocemos las medusas, de las que nos hemos quejado especialmente en este caluroso verano, ya que asumen la importantísima función de alerta temprana de nuestras aguas.

Sin embargo, todas estas asociaciones y temas no ocupan un espacio ecléctico en esta exposición. Nele Ströbel sabe conectar los grandes temas complejos con su propia vida artística, o mejor dicho, los extrae de su experiencia personal: la propia Ströbel es una «nómada» en el sentido más amplio; además de sus numerosos viajes de larga distancia, vive y trabaja en Berlín y Múnich, lo que supone un reto especial para su trabajo artístico como escultora.

Ströbel amplía la mirada desde el sentimiento y la experiencia personales de la existencia móvil hacia el pasado y el presente sociopolítico. Transforma sus hallazgos en obras de arte autónomas cuya complejidad permite y provoca nuevas asociaciones. El cambio de paradigma entre el espacio privado y el público es un tema central de sus instalaciones multimedia.

El arte de Nele Ströbel nos invita a replantearnos las cosas, las circunstancias y las condenas. En sus instalaciones, deconstruye y mezcla ordenadamente aspectos individuales. De este modo, anima al espectador a reconsiderar lo familiar y superar las condenas.

Como escultora, a Nele Ströbel le interesan poco las fronteras de género. Entiende su trabajo artístico como una actuación en este mundo, en el mundo frente al espejo y la pantalla. Sus «estados agregados» artísticos emergen y se hacen tangibles en el espacio presente, en el espacio del ahora fáctico-político.

Gudrun Pamme-Vogelsang
Colonia, septiembre de 2018